YEAH,YEAH,YEAHS

Vuelve Florecita Rockera de su "exilio mental" con ganas de comentar de esta banda re-buena!!!. Son de Nueva York,nacida en el año 2000 lo integran tres personajes Karen O.(vocalista) con una onda extraordinaria,una cantante que derrocha actitud, lascivia e insolencia salvaje, ...sublime!!!!!!!! además estan Brian Chase (batería) y Nick Zinner ( guitarra).
Me gusta este grupo, porque sólo combinan una guitarra, batería y la voz de la loquilla de Karen O.,que chilla, gruñe, y susurra como nadie, regresando así a la simplicidad del rock.Su música mezcla estilos como Indie Rock y Garage Punk (genial!!), es todo onda retro en la sonoridad de la guitarra, electrizante,errático, y melancólica....
la corriente que recorre todo el cuerpo al escuchar Yeah, Yeah,Yeahs es como un "electrochoque" muy sanador.....con ritmos pesados, quebrados y armonías llamativas.
Punk/Rock los eternos compañeros, estan en las melodias y letras de la banda con canciones cortas o largas y precisas, con un inicio suave hasta un final agitado.
Es más que ruido, es música que expresa sentimientos, ideas, locura, silencios...es rock elemental.

Álbumes:
- Fever to Tell (2003)
- Show Your Bones (2006)

La primera canción que escuche de los Yeah,Yeah,Yeahs fue Maps y de un flechazo atravezaron mi cabeza con su música.

Pack up
I'm stray
enough
Oh say say say
you'll
say say say
you'll
say say say
you'll say say say

...Wait
They don't love you
like I love you
...Wait
They don't love you
like I love you

Maps...

...Wait
They don't love you
like I love you

Made off
Don't stray
Well my kinds
Your kind
I'll stray
the same

Pack up
But don't stray
Oh say say say
I'll say say say

...Wait
They don't love you
like I love you
...Wait
They don't love you
like I love you

Maps...

...Wait
They don't love you
like I love you.....

MAPS

CHRISTIANES

A Cristianes le bastó un único disco para quedar inscrito entre lo más interesante que tuvo el rock chileno en la mitad de los años 90, específicamente en el segundo semestre del año 1995, cuando sale a la luz el disco “Ultrasol” y se lanzó de inmediato a las radios el single "Mírame sólo una vez"una canción muy hermosa !!!!

Quienes integraban la banda eran Evelyn (voz), Cristian Arenas (guitarra electrónica, electroacústica, triple, batería, teclado y voces),Christián Heyne (bajo electrónico, stick, secuencias, teclado y voces),Juan patricio Fuenzalida (percusiones) José Miguel Miranda (hammond, mellotron, teclados y campanas tubulares).

Hacia 1995, la filial chilena de EMI emprendió su "Proyecto de Nuevo Rock Chileno",en busca de nuevas bandas
y sonidos un cruce inusual entre los mundos alternativo y masivo que entonces sostenían la dinámica rockera en Chile. Es así como Christianes se incorporo a este catalogo, ya que su música era de un sonido riguroso, profundo y atractivo, una mezcla de electricidad y violines, distorsión de las guitarras y lo que más me llamo la atención de la banda, es su valioso trabajo de textos casi exageradamente románticos, junto a la voz angelical de Evelyn.
En Chile no había costumbre a un sonido como esta banda ofrecía, las comparaciones iban desde Mecano a las series animadas japonesas.

El grupo alcanzó a trabajar sólo un álbum tras la discreta difusión de los singles "Abril" y "Viento solar", su disolución se vio acelerada, porque cada uno de los integrantes de la banda se centró en sus proyectos personales, lo que poco a poco, provoco que no surgieran mayores novedades musicales, para la banda que habían formado juntos.

"De lo poco bueno"

Discografía:

Ultrasol 1995

Planeta Luna
Remolinos de fuego
Mírame sólo una vez
Amor ultravioleta
Mientras nos sumergimos
Amapolas
Sol
Tardío
Solte mi cuerpo al viento
Por qué
Nunca fui más que Dios
Abril
No moriré jamás
Cuando vuelva de la guerra
Marfil
Ultrasol

Mirame sólo una vez

He dejado rastros en el camino
sólo tú, me hallarás, sólo tú
te he esperado tanto bajo la lluvia
ya no sé, si seguir, ya no sé

Mírame sólo una vez,
sólo una vez
mírame sólo una vez
sin despertar nunca más,
como un sueño,
sin final,
yo estaré, sin tu amor.

El color de viento trae tus recuerdos
son de ti, son de mi, son del sol
vagaré por mundos entre la gente
vagaré sin pensar, sin tu amor

Mírame sólo una vez,
sólo una vez
mírame sólo una vez
sin despertar nunca más,
como un sueño
sin final,
yo estaré sin tu amor

Espero que vengas por mí
antes que salga el sol
y si el sol sale te esperaré
hasta morir(o hasta que muera el sol)

He dejado rastros entre la lluvia
sólo tu los verás, sólo tú
Mirame sólo una vez,
sólo una vez
mírame sólo una vez,
sin despertar nunca más,
como un sueño
sin final
yo estaré sin tu amor...

TSUNAMIS

Esta es otra banda chilena de “Puro Talento”, son increíbles ¡!!!!! La primera vez que los escuche alucine con su música, ya que tienen una onda muy parecida a lo que fue nirvana en sus tiempos por su desborde e intensidad .Son un grupo distinto originalidad, con personalidad logrando así un lugar en el rock independiente, han logrado renovar y revitalizar el rock chileno. Estoy hablando de Tsunamis, nacieron a mediados del 2002 en Santiago de Chile, sus integrantes son Goli ( Voz y Guitarra ) , Francisco Fernández (Guitarra y Coros),Alejandro Gatta (Batería) José Domínguez( Bajo), todos ellos talentosos músicos. Desde sus inicios han sido catalogados como la banda más intensa y explosiva del circuito chileno,han roto las convenciones cómo escribir y tocar rock.

Han sacado dos discos que me encantan, el primero “Tsunamis” tiene un sonido con bases de guitarras distorsionadas, intensa, letras desgarradas, cantadas por Goli, que sin tener una gran voz me recuerda a Kurt Cobain, son 6 canciones que componen el disco y los singles más conocidos son "Rosita Queen" e "In Flames”.El disco mezcla distintos estilos medios sicodélicos, rock pesado con mucha energía y electricidad, en fin no domesticado.

La canción “in flames” tiene un video el cual es puro instinto animal, grabado en un establo y entre micros viejas, oxidadas, en algunas de sus escenas las vacas del establo reaccionan con inquietud salvaje a la música del grupo, es rebueno el
video ¡!!
El segundo disco es “Espiritu” aquí la música es con un sonido más relajado, fresca un poco más pausado con un rock menos pesado, folk, pero sigue con su electricidad.Tsunamis no hacen música fácil como para ser escuchado en rankings radiales, pero es simplemente porque no es comercial ni desechable como mucha de la música que se escucha actualmente.

Grandes Tsunamis!! Por su búsqueda en crear una propia música e identidad

Discografía:
Tsunamis / 2004
Espíritu / 2005

... Viene una ola que nos tapa a todos, a todos ...

IN FLAMES

ELSO TUMBAY

Esta banda chilena es genial, pero no ha recibido el reconocimiento que merece, ya que su música pocas veces es difundida en radios y como sucede siempre en este pais, el apoyo a los artistas para que sigan desarrollando su trabajo, es casi nulo.

Elso Tumbay es el nombre de un poeta hindú que vivió en el siglo XV y por la admiración a ese poeta es que la banda adopto su nombre.
Como grupo musical nacieron a comienzos del 95', eran un grupo de amigos que se juntaban a tocar música, hasta que salio a la luz su primer disco llamado "Elso Tumbay" que tenia una propuesta influenciada por lecturas de mitologías, sagas, e inspirada en la naturaleza. El resultado se inclina por la total experimentación de estilos, mezclando música como el rock, pop, celta,clásica dando a la luz un disco novedoso y mágico.

Con el tiempo la banda se separo, pero nuevamente se han reunido para mostrar sus nueva creaciónes en el disco llamado "Niño planta" con propuestas que incluyen a las raíces folclóricas chilenas, influencias clásicas y célticas, y como siempre rock.
Esta es otra banda que me "chifla" tiene colorido, locura, teatralidad y frescura en sus letras y melodias ...es lo que llamo puro talento!!!!!!

AIRE

Hoy salí
detrás del sol
y yo no fuí
lo ví.

Y estoy aquí
y por allá
hoy puedo ver
y hoy soy

Aireee.

Es donde voy
adonde soy
o soy de aquí
me fuí.

Y si me voy
voy con el sol
la luna esta
y el mar.

Aireee
Airee

MAZZY STAR

En ciertos días prefiero escuchar a Mazzy Star, que es una banda estadounidense, nacida en 1989, la integraban David Roback y Hope Sandoval, quienes eran pareja sentimental a principios de los 90’ y, en base a esa relación crearon un proyecto musical que dejo una huella imborrable en el rock de aquella década.
Su música tenia un poco de Psicodelia, folk y pop, todo esto se expresaba a través de un estilo llamado "dream pop" que es un género musical ,desciende del Pop y el Pop Rock, pero en un estilo más suave, atmosférico y ensoñador.
Creo que la canción de la banda más conocida es "Fade into you" , el centro creativo nacía de Sandoval escribiendo las letras y Roback componiendo la música.

La primera vez que escuche a Mazzy Star, me enamore de su música, ya que sus canciones combinan dulzura, ternura, calidez, simpleza y tristeza al mismo tiempo. Sacan los sentimientos a flor de piel, por los sonidos suaves casi carentes de distorsiones o ruidos estridentes de las guitarras, creando un ambiente meláncolico y triste, a todo esto se suma la voz angelical de Hope, llamada igual que la esperanza.
Mazzy Star remece hasta el último rincón de mi alma.

Discografia

She Hangs Brightly 1990
So Tonight That I Might See 1993
Among My Swan 1996


Fade into you

Want to hold the hand inside you
I want to take a breath that’s true
I look to you and
I see nothing
I look to you to see the truth

You live your life
You go in shadows
You’ll come apart and you’ll go black
Some kind of night into your darkness
Colors your eyes with what’s not there.

Fade into you
Strange you never knew
Fade into you
I think it’s strange you never knew

A stranger’s light comes on slowly
A stranger’s heart without a home
You put your hands into your head
And then smiles cover your heart

Fade into you
Strange you never knew
Fade into you
I think it’s strange you never knew

Fade into you
Strange you never knew
Fade into you
I think it’s strange you never knew
I think it’s strange you never knew

The Byrds

Existe una banda musical que me encanta se llaman The Byrds, su música me alegra el alma, me sube el animo debe ser, porque es súper bonita, tiene unas fantásticas melodías y las letras son como poemas, profundas, con una simpleza hermosa..
The Byrds fue un banda de rock estadounidense de Los Angeles (1964-1973) que fue pionera del Folk, Rock, el rock psicodélico. Sus integrantes eran Roger McGuinn, David Crosby , Gene Clark, Chris Hillman, Michael Clarke.
Como banda trataron de fusionar el estilo Dylan con el estilo Beatles, de los cuales eran muy admiradores..Para entonces The Byrds eran considerados en aquella época como la respuesta estadounidense a la invasión británica encabezada por los grandiosos Beatles
En abril de 1965 "Mr. Tambourine Man" sale al mercado y de la noche a la mañana The Byrds alcanzan el Nº 1 a nivel mundial, los colocaron a la par de los Beatles, considerándolos desde entonces como la auténtica respuesta norteamericana a ellos. El nuevo éxito será "Turn!, Turn!, Turn! un tema de Seeger, está es una de mis canciones favoritas de la banda, otras grandes canciones son “Spanish Harlem Incident” o “All I Really Want to Do” de Dylan, y “The Bells of Rhymney”y una de las más grandes canciones en la historia del rock, "Eight Miles High

Grabaron varios discos como: Mr. Tambourine Man, Turn! Turn! Turn!, Fifht dimension, Younger than yesterday, The notorious Byrd Brothers, Sweetheart of the rodeo y varios discos más.
The Byrds me encantan es otra de mis bandas favoritas forever!!!!!! je-je-je
Esta banda es considerada como el mejor grupo de la historia de Estados Unidos, y a nivel mundial ( según los entendidos en música), porque lograron fusionar distintos estilos y además influyeron decisivamente en la música pop y sus revolucionarias innovaciones están presentes en muchos campos de la música moderna.
The Byrds que mejor nombre para esta banda........

Esta canción es genial, significa mucho para mí!!!!!!

Turn! turn! turn!

To everything (Turn, Turn, Turn)
There is a season (Turn, Turn, Turn)
And a time to every purpose, under Heaven.

A time to be born, a time to die
A time to plant, a time to reap
A time to kill, a time to heal
A time to laugh, a time to weep

To everything (Turn, Turn, Turn)
There is a season (Turn, Turn, Turn)
And a time to every purpose, under Heaven

A time to build up,a time to break down
A time to dance, a time to mourn
A time to cast away stones
A time to gather stones together

To everything (Turn, Turn, Turn)
There is a season (Turn, Turn, Turn)
And a time to every purpose, under Heaven

A time of love, a time of hate
A time of war, a time of peace
A time you may embrace
A time to refrain from embracing

To everything (Turn, Turn, Turn)
There is a season (Turn, Turn, Turn)
And a time to every purpose, under Heaven

A time to gain, a time to lose
A time to rend, a time to sew
A time for love, a time for hate
A time for peace,
I swear it's not too late

THE ANIMALS

Pienso que todo aquel que es fanático
de la música de los años 60, debería
saber que existió una banda llamada
The Animals (1964-1967), quienes
formaron parte de la escena del blues
británico de inicios de los 60.
Eran originarios de la ciudad
porturaria Newcastle-on-Tyne
en el noreste de Inglaterra
Presentaron únicamente 3 LPs:
“The Animals”, “The Animals On Tour”
y “Animal Tracks”.
Los integrantes de la banda eran
Eric Burdon (cantante), Alan Price (organo)
, (bajista) Chas Chandler, (baterista)
John Steel y (guitarrista) Hilton Valentine..
El centro temático de los Animals es la
identificación con la forma de vida
de la clase trabajadora.
Lo que es el sonido de la banda se
definía por la forma en que hacía
pesar el órgano en las composiciones,
lo que le daba una atmósfera entre
el jazz y el blues, a esto se agrega que
el cantante Burdon tenia una voz
cargada de sentimiento, ponía su poderosa
garganta al servicio de unos textos crudos
y unas interpretaciones descarnadas.
Creo que si algún blanco "sonaba auténtico"
cantando el blues, ese era Burdon
(bajo mi humilde opinión).
La canción que los llevo al reconocimiento
mundial fue "The House Of The Rising Sun"
(“La Casa del Sol Naciente”), que es un
arreglo de un tema folk de Josh White
y Bob Dylan.
The animals crearon temas muy buenos
como “Don't Let Me Be Misunderstood”,
“We Gotta Get Out of This Place”,
“It's My Life” y “Don't Bring Me Down”.
Lamentablemente la vida de la banda
fue muy corta, debido a peleas internas
de sus integrantes por el ego, éxito
y drogas, pero pese a esto dejaron una
obra que dura con el tiempo,
siendo The Animals clásicos
del blues blanco.
Sí,sí,sí son buenísimos!!!!!!

The House Of The Rising Sun

There is a house in New Orleans,
They call the rising sun.
And it's been the ruin of
many a poor Boy,
and God I know I'm one.

My mother was a tailor,
she sold my new blue jeans.
My father was a gamblin' man,
down in New Orleans.

Now the only thing a
gambler needs is
a suitcase and a drum.
And the only time he'll
be satisfied
Is when he's on the drum.

Oh mother, tell your children,
Not to do what I have done.
Spend your lives in
sin and misery
In the house of the
Rising Sun.

Well I've got one foot
on the platform,
the other on the train.
I'm goingback to New Orleans
to wear that ball and chain.....

The Animals - House of the Rising Sun (1964)

El rock de garage: años 60 y 70

Siguiendo con mis gustos musicales de los años 60, este es sin duda un
grupo que cada vez que lo escucho recuerdo a mi viejo,
es cierto que no tengo una relación de padre-hija
( se rompio ya hace un tiempo), pero está música me hace
recordar tiempos buenos, en los cuales admiraba mucho a mi padre..

Con el nombre de Creedence Clearwater Revival nace 1967 en
El Cerrito, California (EEUU) una de las más grandes bandas
del rock estadounidense.
Tocaban música más al estilo sureño de los estados unidos, inspirados
en el rock and roll de los años 50, con esencias blues,
country e incluso pop,, alejandose de el estilo que dominaba
la música de los 60 como la psicodelia, bastante politizada
y de experiencias "alucinantes".
El cuarteto lo formaban John Fogerty (voz, guitarra),Stu Cook (bajista),
Tom Fogerty (guitarra ritmica), Doug Clifford (baterista).

Lo que más me gusto, la primera vez que escuche a esta banda,
fue la voz del cantante que es fiera y vibrante!!! es increible como canta
y a esto se suma el resto de la banda tocando melodias buenisimas!!!
Tienen increibles canciones una de mis favoritas es
"I put a spill on you", me chiflo la primera vez que la escuche
por como canta Fogerty y por como suenan las guitarras en medio
de la canción.

I put a Spell On You

I put a spell on you
Estoy hechizado por ti
Because you're mine.
Porque tú eres mía
You better stop
Tú mejor quedate
The things that you're doin'.
Las cosas que hacemos
I said "Watch out!
Yo dije ¡cuidado!
I ain't lyin', yeah!
No soy un mentiroso, yeah
I ain't gonna take none of your
No conseguiré nada de ti
Foolin' around;
Pierdo el tiempo;
I ain't gonna take none of your
No conseguiré nada de ti
Puttin' me down;
Humillándome;
I put a spell on you
Estoy hechizado por ti
Because you're mine.
Porque tu eres mía
All right!
Todo esta bien

Música de los años 60-70

Siempre me a gustado la música de las decadas 60-70 , sin duda
por influencia de mi padre, ya que desde mis primeros años de vida,
recuerdo que en mi casa se escuchaba música como The Doors,
Jimi Hendrix, Creedence Clearwater Revival, The Who, Rolling Stone,
Janis Joplin,etc.
Una de esas bandas de los años hippies es Jefferson Airplane,
fue una banda de Estados Unidos nacida en la ciudad de
San Francisco (California) en 1965, su importancia a nivel musical,
radica en que fue pionera del movimiento psicodélico,
influenciado por el LSD.
Su más famoso Lp es el llamado "Surrealistic Pillow", la cual
obviamente tengo en mi colección de discos, sin duda que es una
obra maestra, en ella estan incluidas temas como "Somebody to Love",
"White Rabit" entre otras maravillosas canciones.
El folk, rock, y la psicodelia se mezcla en la melodias y letras
de Jefferson Airplane, quienes en su tiempo lograron ser fuente
de inspiración para muchos grupos musicales.
Como opinión personal pienso que en la decada de los 60 y 70
se creo la más bella, pura, original,inspiradora, profunda y
revolucionaria música como en ninguna otra epoca.


"Somebody to Love"

When the truth is found to be lies
and all the joys within you dies.

Don't you want somebody to love
Don't you need somebody to love
Wouldn't you love somebody to love
you better find somebody to love

When the garden flowers baby are dead yes
and your mind is full of red.

Don't you want somebody to love
Don't you need somebody to love
Wouldn't you love somebody to love
you better find somebody to love.

Your eyes, I say your eyes may look like his
but in your head baby I'm afraid you
don't know where it is.

Don't you want somebody to love
Don't you need somebody to love
Wouldn't you love somebody to love
you better find somebody to love.

Tears are running ah running down your brea
stand your friends baby they treat you like a guest.

Don't you want somebody to love
Don't you need somebody to love
Wouldn't you love somebody to love
you better find somebody to love

(Jefferson Airplane)

http://www.youtube.com/watch?v=Eksg__qGUe8

Agua

Cómo quieres ser mi amiga
si por ti daría la vida,
si confundo tu sonrisa
por camelo si me miras.

Razón y piel,
difícil mezla,
agua y sed,
serio problema.

Cómo quieres ser mi amiga
si por ti me perderia
si confundo tus caricias
por camelo si me mimas.

Pasión y ley,
difícil mezcla,
agua y sed,
serio problema...

Cuando uno tiene sed
pero el agua no está cerca,
cuando uno quiere beber
pero el agua no está cerca.

Qué hacer,
tú lo sabes,
conservar la distancia,
renunciar a lo natural,
y dejar que el agua corra.

Cómo quieres ser mi amiga
cuando esta carta recibas,
un mensaje hay entre líneas,
cómo quieres ser mi amiga.

Cuando uno tiene sed
pero el agua no está cerca,
cuando uno quiere beber
pero el agua no está cerca.

(Jarabe de Palo)

http://www.youtube.com/watch?v=LiFDGtebOFw

La última inocencia

Partir
en cuerpo y alma
partir.
Partir
deshacerse de las miradas
piedras opresoras
que duermen en la garganta.
He de partir
no más inercia bajo el sol
no más sangre anonadada
no más fila para morir.
He de partir
Pero arremete ¡viajera!

(Alejandra Pizarnik)

El Despertar

Señor
La jaula se ha vuelto pájaro
y se ha volado
y mi corazón está loco
porque aúlla a la muerte
y sonríe detrás del vientoa mis delirios.

Qué haré con el miedo
Qué haré con el miedo

Ya no baila la luz en mi sonrisa
ni las estaciones queman palomas en mis ideas
Mis manos se han desnudado
y se han ido donde la muerte
enseña a vivir a los muertos.

Señor
El aire me castiga el ser
Detrás del aire hay monstruos
que beben de mi sangre
Es el desastre
Es la hora del vacío no vacío
Es el instante de poner cerrojo a los labios
oír a los condenados gritar
contemplar a cada uno de mis nombres
ahorcados en la nada.

Señor
Tengo veinte años
También mis ojos tienen veinte años
y sin embargo no dicen nada

Señor
He consumado mi vida en un instante
La última inocencia estalló
Ahora es nunca o jamás
o simplemente fue

¿Cómo no me suicido frente a un espejo
y desaparezco para reaparecer en el mar
donde un gran barco me esperaría
con las luces encendidas?
¿Cómo no me extraigo las venas
y hago con ellas una escala
para huir al otro lado de la noche?

El principio ha dado a luz el final
Todo continuará igual
Las sonrisas gastadas
El interés interesado
Las preguntas de piedra en piedra
Las gesticulaciones que remedan amor
Todo continuará igual
Pero mis brazos insisten en abrazar al mundo
porque aún no les enseñaron
que ya es demasiado tarde

Señor
Arroja los féretros de mi sangre
Recuerdo mi niñez
cuando yo era una anciana
Las flores morían en mis manos
porque la danza salvaje de la alegría
les destruía el corazón
Recuerdo las negras mañanas de sol
cuando era niña
es decir ayer
es decir hace siglos

Señor
La jaula se ha vuelto pájaro
y ha devorado mis esperanzas

Señor
La jaula se ha vuelto pájaro
Qué haré con el miedo

(Alejandra Pizarnik)

Como la Cigarra

Una hermosa canción de un profundo significado para mí...
llamada "Como la Cigarra"
Estoy atravezando un profundo cambio mental
y espiritual...una renovación.....Necesito sanar mis viejas
heridas..con ayuda externa e interna.
Ahora toque fondo... es sentir que la vida se rompe
en mil pedazos, los cuales salieron volando en
todas direcciones...pero un trozo quedo en mi corazón
y es el que me da esperanza....
Inicie un largo camino de sanación.....

Tantas veces me mataron,
tantas veces me morí,
sin embargo estoy aquí resucitando.
Gracias doy a la desgracia
y a la mano con puñal,
porque me mató tan mal,
y seguí cantando.

Cantando al sol,
como la cigarra,
después de un año
bajo la tierra,
igual que sobreviviente
que vuelve de la guerra.

Tantas veces me borraron,
tantas desaparecí,
a mi propio entierro fui,
solo y llorando.
Hice un nudo del pañuelo,
pero me olvidé después
que no era la única vez
y seguí cantando.

Cantando al sol,
como la cigarra,
después de un año
bajo la tierra,
igual que sobreviviente
que vuelve de la guerra.

Tantas veces te mataron,
tantas resucitarás
cuántas noches pasarás
desesperando.
Y a la hora del naufragio
y a la de la oscuridad
alguien te rescatará,
para ir cantando.

Cantando al sol,
como la cigarra,
después de un año
bajo la tierra,
igual que sobreviviente
que vuelve de la guerra.

(María Elena Walsh)

http://www.youtube.com/watch?v=-Ca4Wkt_IQk

Sentir

Se puede sentir que te mueres poco a poco, con el día a día
que te golpea en la cara con su triste realidad..
Disimular que las cosas estan bien es cansador,
para quien no nació actriz. El pasado ataca el presente,
liquidando así el futuro, que tiempo atrás se imaginaba como
mágico, pero el continuo errar, va minando las posibilidades de
lograr alcanzar un sueño o tener las ganas de ser feliz.
Di malos pasos en todos mis caminos, por sentir siempre miedo....
es mi mayor enemigo.
Tantos golpes mentales cansaron mis pies, que ya no son capaces
de llevarme de vuelta a la vida.Creo que mi tristeza es infinita, lo
que me impide llorar..El quiebre interno es tan profundo,
que es imposible expresarlo, desde la emoción y con ello gesticular.
Ahora soy el reflejo de lo que las tragicas experiencias, marcan
la vida de un ser, que jamás se sano de ellas...
estoy atrapada en el dolor...
Es una batalla tan dura el querer sobrevivir y no dejarse vencer...

Padre Nuestro

Padre nuestro que estás en el cielo
lleno de toda clase de problemas
con el ceño fruncido
como si fueras un hombre
vulgar y corriente.

No pienses más en nosotros.

Comprendemos que sufres
porque no puedes arreglar las cosas.
Sabemos que el Demonio
no te deja tranquilo
desconstruyendo
lo que tú construyes.
El se ríe de ti

Pero nosotros lloramos contigo:

No te preocupes de sus risas diabólicas.
Padre nuestro que estás donde estás
rodeado de ángeles desleales

Sinceramente: no sufras más por nosotros

Tienes que darte cuenta
de que los dioses no son infalibles
y que nosotros perdonamos todo.

(Nicanor Parra)

Afuera

Muchos años uno cree
que caer es levantarse
y de repente ya no te paras.

Que el amor es temporal
que todo te puede pasar
y de repente ya estas muy solo.

Afuera, afuera tú no existes,
sólo adentro.
Afuera, afuera no te cuido,
sólo adentro.
Afuera te desvarata el viento
sin dudarlo.
Afuera nadie es nada,
sólo adentro.

Siguen los años y uno está
creyendo que puede rezar
y de repente ya te perdiste.

Y uno cree que puede creer
y tener todo el poder
y de repente no tienes nada.

Afuera, afuera tú no existes,
sólo adentro.
Afuera, afuera no te cuido,
sólo adentro.
Afuera te desvarata el viento
sin dudarlo.
Afuera nadie es nada,
sólo adentro.

(Caifanes)

http://www.youtube.com/watch?v=ThDDVBp7hM0

Demian (fragmento)

" Y me contó la historia de un muchacho enamorado de una estrella.
Adoraba a su estrella junto al mar, tendía sus brazos hacia ella,
soñaba con ella y le dirigía todos sus pensamientos.
Pero sabía o creía saber, que una estrella no podría ser
abrazada por un ser humano. Creía que su destino era amar
a una estrella sin esperanza; y sobre esta idea construyó
todo un poema vital de renuncia y de sufrimiento silencioso
y fiel que habría de purificarle y perfeccionarle.
Todos sus sueños se concentraban en la estrella.

Una noche estaba de nuevo junto al mar, sobre un acantilado,
contemplando la estrella y ardiendo de amor hacia ella.
En el momento de mayor pasión dió unos pasos hacia
adelante y se lanzó al vacío, a su encuentro.
Pero en el instante de tirarse pensó que era imposible
y cayó a la playa destrozado. No había sabido amar.
Si en el momento de lanzarse hubiera tenido la fuerza
de creer firmemente en la realización de su amor,
hubiese volado hacia arriba a reunirse con su estrella.

(...)Las cosas que vemos son las mismas
cosas que llevamos en nosotros. No hay más realidad
que la que tenemos dentro. Por eso la mayoría de los seres
humanos viven tan irrealmente; porque cree que las imágenes
exteriores son la realidad y no permiten a su propio mundo
interior manifestarse. Se puede ser muy feliz así, pero cuando
se conoce lo otro, ya no se puede elegir el camino de la mayoría.

(...)Acostumbramos a trazar límites demasiado estrechos
a nuestra personalidad. Consideramos que solamente pertenece
a nuestra persona lo que reconocemos como individual
y diferenciador. Pero cada uno de nosotros está constituido
por la totalidad del mundo"

(Hermann Hesse)